按键盘上方向键 ← 或 → 可快速上下翻页，按键盘上的 Enter 键可回到本书目录页，按键盘上方向键 ↑ 可回到本页顶部！
————未阅读完？加入书签已便下次继续阅读！
趿擞旨酰挡欢ɑ雇低等思钙约盒∈钡淖魑慕ィ苫故且豢凸怀溃骸榜厚皇缗雍缅稀！备腥舾刹缓梅氤山裉斓挠镅缘摹霸嗫凇薄？杉鞘蔽扌肭嗦フ庵侄骼醇比酥选：笫烙腥税选榜厚皇缗庸睦种苯馐臀词桥郑翟谑且孕∪酥亩染又沽恕�
《楚辞》的时代大概是巫娼的天下，男欢女爱非但也很自由，更可以打着鬼神的旗号纵情放荡，所以《楚辞》中充溢着一股妖精气，好像是文言的《西游记》。《西游记》的世界，当然也是用不着闲置青楼这种奢侈品的，遍地有的是白骨精，足够大小和尚们吃斋化缘了。
秦汉以后，咏妓之作渐露端倪，但也不过是只言片语，尚“犹抱琵琶半遮面”也。
刘邵《赵都赋》云：“尔乃进中山名倡，襄国妓女，狄革是妙音，邯郸材舞。‘这是夸赞妓女能歌善舞。
袁淮《招公子》诗曰：”燕倡越舞齐商歌，五色纷华曳绮罗。”除能歌善舞外，还有衣饰鲜艳。
王粲《七释》云：“邯郸材女，三齐巧士，名倡秘舞，承间并理。”这里把“材女”与“巧士“并举，看重的是“才能。”
傅玄《朝会赋》云：“乃有海西名倡，齐同材舞，手无废音，足不徒附。”这位名倡的乐感极佳，抬手举足，恰到好处。又《正都赋》云：“乃有才童妙妓，都卢迅足，缘修竿而上下。”这里称赞的是杂技才能。由此可见，妓女进入文学伊始，被重视的就是“艺”而不是“色”。才艺的价值要高于美色，或许若无才艺，色也就谈不上美了，这就是艺妓贵于色妓的道理。古代的妓女因此都努力提高自己的某项技艺。而今天的许多时髦女郎，不学无术，废物一个，妄图仅凭一张漂亮的脸蛋儿绑尽天下大款，迷死白面书生，实在是愚蠢之极，堕落之至，其下场必然悲苦不堪，追悔莫及。运气好的，充其量不过被当作宠猫爱犬蓄之而已。人而无艺，不知其可！
整篇整首以妓女为吟咏对象的诗，最早的大概是《古诗十九首》的其二：
青青河畔草，郁郁园中柳。
盈盈楼上女，皎皎当窗牖。
蛾蛾红粉妆，纤纤出素手。
昔为倡家女，今为荡子妇。
荡子行不归，空床独难守。
这里写的是已经嫁人的昔日的妓女，从“盈盈”、“皎皎”、“蛾蛾”、“纤纤”上，表现出她的美丽。“青青”、“郁郁”的环境，衬托出她的孤独与凄凉。
六朝时期，“听妓”、“看妓”之作多了起来，就像今天的人写一篇读后感那样普通。例如梁元帝的《春夜看妓诗》：
蛾月渐成光，燕姬戏小堂。
胡舞开春阁，铃盘出步廊。
起龙调节奏，却凤点笙簧。
树交临舞席，荷生夹妓航。
竹密无分影，花疏有异香。
举杯聊转笑，欢兹乐未央。
这首诗有滋有味地描绘了欢歌笑语的舞乐场面。用今天的心情去体会，似乎写的不是什么妓女，而是一台现场直播的歌舞晚会。
著名诗人何逊的《咏妓》诗曰：
管随罗荐合，弦惊雪袖迟。
逐唱回纤手，听曲动蛾眉。
凝情眄堕珥，微睇记含辞。
日暮留佳客，相看爱此时。
这首诗除了描写赏心悦目的歌舞外，重点写了调情。“日暮”，“相看”，留有深深的回味。
再举谢眺的两首《听妓》诗：
琼闺钏响闻，瑶席芳尘满。
要取洛阳人，共命江南管。
情多舞态迟，意倾歌弄缓。
知君密见亲，寸心传玉腕。
这首比之何逊的《咏妓》，调情意味更浓，以致影响到歌舞的节奏。另一首：
上客充四座，佳丽直千金。
挂钗报缨绳，堕珥答琴心。
蛾眉已共笑，清香复入衿。
欢乐夜方静，翠帐垂沉沉。
这首诗虽含蓄一些，但情深意许不让前一首。到了伟大的唐朝，青楼与唐诗一道比翼发达。几乎没有不写妓女的诗人。
据学者统计，《全唐诗》将近5万首中，有关妓女的达2000余首，大约占1／20。翻开唐人诗集，随处可见“观妓”、“携妓”、“出妓”之作。兹举诗仙李白的几首如下。
《在水军宴韦司马楼船观妓》：
摇曳帆在空，清流顺归风。
诗因鼓吹发，酒为剑歌雄。
对舞青楼妓，双鬟白玉童。
行云且莫去，留醉楚王宫。
这首诗写青楼妓的出色表演激发了诗人的豪情和灵感，其醉人的魅力连白云也要为之驻足。
《邯郸南亭观妓》：
歌妓燕赵儿，魏姝弄鸣丝。
粉艳烁月彩，舞衫拂花枝。
把酒顾美人，清歌邯郸词。
清筝何缭绕，度曲绿云垂。
平原君安在？科斗生古池。
座客三千人，于今知有谁。
我辈不作乐，但为后代悲。
诗人被眼前的轻歌曼舞诱惑得不能自拔，以至于连食客三千的平原君都不放在眼里，而把及时行乐作为最高的幸福，今天的歌舞明星能做到这一点吗？
《携妓登梁王栖霞山盖氏桃园中》：
碧草已满地，柳与梅争春。
谢公自有东山妓，金屏笑坐如花人。
今日非昨日，明日复还来。
白发对绿酒，强歌心自摧。
君不见，梁王池上月，昔照梁王樽酒中。
梁王已去明月在，黄鹂愁醉啼春风。
分明感激眼前事，莫惜醉卧桃园中。
这里是一种较为复杂的情感。眼前的欢笑使诗人感激沉醉，但想到前人也曾如此欢乐，最后还不是一死！真是“好便是了，了便是好”。人生短暂，白发无情，到底应该怎样活着，真是咋也想不明白，干脆去他妈的，喝了眼前这杯再说！
《出妓金陵子呈卢六》：
其一
安石东山三十春，
傲然携妓出风尘。
楼中见我金陵子，
何似阳台云雨人？
其二
南国新丰酒，
东山小妓歌。
对君君不乐，
花月奈愁何？
从这里可以更加明显地看出，诗人是把妓女与某种人生意境联系在一起的。刘师古先生分析道：
而对君何以不乐？花月虽美犹不能引发人生的情趣。反之，花月之美，尚须有名酒、美人为陶醉，才能更显出花月的美艳。这种美的欣赏与联想，诗人却从小歌妓身上得到了灵感！这与近代西方人如“花花公子”式的欣赏角度，似大异其趣的。而这种诗、酒、妓合一的造境，才是中国古代妓家的本质形象。进而言之，这种社会依存现象，不惟在美学上有它的依据，且更合乎为了推展生命而松懈紧张的现实，是一种必然的生存取向。使人在风月留连之余，更能积极地奋斗人生。故诗人观妓而为之咏唱，不是没有意义。这与近代人泄欲嫖妓的情怀趣味，是不可以道理计的，“妓酒为欢”的作为，近代中国人就似乎略逊于日本人，彼邦尚保留有若干中国古代艺妓的迹象。
这一段分析很精彩。青楼之所以能够被诗化，关键之一是古人用审美的眼光去看待它。今天的广大俗人们则像鲁迅先生所挖苦的，一见到短袖子就联想到生殖器，实际得令人发毛，审美之心荡然无存，所以只能从文学里企羡一番遥远的青楼之梦了。
从初唐到盛唐，青楼妓女在文学中多是处于一种被进行审美观照的位置。你会觉得她们很美，如诗如画，但却感觉不到她们的精神、她们的情感、她们的命运。青楼的诗化很有些程式化，一般都是从妓女的歌舞表演联想到一些人生的悲欢。大诗人李白也是如此，他人毋论。诗中的用词都大致雷同，如“凤歌、鸾舞、行云、回雪、舞袖、歌唇、玉指、娇弦”等，缺少个性。安史之乱以后，知识分子玩命向上爬的热情惨遭打击，已经不能再心平气和地以一种英雄气概去“观妓”、“携妓”了，于是从中唐始，出现了一批“别妓”、“怀妓送妓”“赠妓”、“伤妓”、“悼妓”之作，被诗化的青楼中增添了感伤的色彩。其中白居易的诗作颇具代表性。白大诗人一生同情劳动人民，尤其对妓女，更是爱怜有加。他自家养了至少一个加强班的家妓，还借工作调动之便，在祖国各地先后结识了数以百计的青楼女子。不过，白居易为人光明磊落，对此既不掩饰，也不巧辩。他老人家对待姑娘们的态度颇有点像那个混世魔王贾宝玉，他把这些江湖女子视为风尘知己，不但欣赏其歌喉婉转，身段窈窕，更能体察她们的喜怒悲欢。用《红楼梦》的话�