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但李志凡却打破了这一格局，他让这些钢琴爱好者认识到，纯技术性的钢琴曲也能悦耳动听。
今天，李志凡又带来了一首自创曲目，这次的难度会不会超过《钟》？
会不会又是一首可以被人议论的经典？
当李志凡双手抬起，还在半空中未落到琴键上时，台下的选手们就激动起来，瞪着眼眨都不眨，生怕错过每一秒。
“要弹了！要弹了！”
“我好紧张啊！”
“又不是你弹，你紧张什么？”
“嘘！”
在大家的期待中，钢琴声终于响起！
跳动的音符洒满全场！
曼妙的旋律富有诗意和幻想色彩，带给人一丝清新和阳光。
《K331》的第一乐章由主题和六段变奏曲组成，又被称作春天奏鸣曲。
主题是一首二部曲式，旋律宁静优美，韵味十足，乐曲中不断出现短小的连奏和断奏。
李志凡在每个小连奏之后，手腕都是非常自然的轻提。
而在紧接的断奏时，手腕又非常平稳的与手臂同时抬起，像是切东西一样。
弹奏出的音符干净清晰，很少有延音出现，细节处理的如此恰到好处，均匀的表现力度变化，连几个评审都未必能够做到。
主题过后，在第19小节时，音乐风格一转，进入了第一次变奏。
由于在旋律中增加了休止符，主题节奏发生了变化，连续的16分音符，使得曲子轻快而活泼了，跳跃性十足。
同时，左手的伴奏节奏鲜明而富有活力，主题音调被拆解开包含在骨干音中，后半段的左手八度伴奏为音乐增添了雄壮深沉的感觉。
台下选手们顿时精神一震，一各个激动的握紧双拳。
“变了！”有人轻声说道。
有人张着嘴，满脸都是渴望。
有人甚至大气都不敢出，生怕打扰到自己认真聆听，眼珠死死的盯着李志凡手上的每一个动作。
主题到第一部分代表变化大家还未完全回味归来，在37小节时，音乐突然又进入了第二次变奏。
李志凡的右手上加了一些装饰音，旋律瞬间变得丰富而华丽，左手则变换成了连续的三连音，使音乐显得更加优美，更加流畅。
评委中有几人默默点头，根据第一段主题的乐段，变奏出两段不同的音乐，两种风格层层铺垫，又不拖泥带水，结合处理的非常精彩。
然而让他们意想不到的是，当这首钢琴曲进入第55小节时，居然又发生了第三次变奏。
之前的主题和第一、第二变奏都是在A大调上进行，但到了这第三次变奏，突然转到了a小调，音乐的情绪也瞬间发生了变化，带出忧郁和哀伤的色彩。
这首《K331》是莫扎特在18世纪后半叶所作，那时莫扎特的母亲为照顾他，与他一起旅居巴黎，却不幸感染了可怕的风寒，不久后，莫扎特的母亲客死异乡，所以在这首钢琴曲的第三次变奏时，出现了一缕淡淡的哀伤。
而前四小节由弱到强，后四小节八点重复，则将这一哀伤的情绪，增添了几分梦幻的色彩。
曲子突然由轻松转为哀伤，让现场所有人都措手不及。
但李志凡的演奏，和钢琴曲本身的吸引力，却迅速将他们带入了情景，仿佛灵魂被音乐勾着走似得。
就在所有人都沉浸在这种氛围中时，音乐突然又转回了A大调，音响层次瞬间更加丰富立体，音乐色彩也更加明亮，
克莱德…韦尔眼前一亮，没想到还有第四次变奏，算上前面的主题，这已经是第五小段了，而经验丰富的他，在这次变奏中，听出了李志凡在声部进行时，运用了复调的技巧。
并且看到李志凡在右手弹奏和弦的同时，左手居然越过右手，在高音区对中间声部做出重叠和加强。
能够做到几次变奏均不相同，却又完美契合主题，这样的创作水准，克莱德…韦尔这辈子没见过第二个！
第91小节，钢琴曲第五次变奏。
弹奏的速度放慢了许多，旋律充满了田园气氛。
第110小节，钢琴曲进行第六次变奏。
这是第一乐章的最后一次变奏，台下选手已经看不过来了，因为李志凡的双手又是音阶和分解和弦的跑动，又是快速的八度跳跃和琶音。
而在弹奏的力度上，有明显的强弱对比，即使不用看，他们也能听出旋律更加活泼明快，更加富于激情。
当李志凡的双手在钢琴上用力弹出两个和弦后，全场上下瞬间被他从音乐中拉了回来。
然而，这个时候终于有人发现了一个至关重要的问题！
那就是时间问题！
“哎，你们注意时间了没有？已经十四分钟了！”
“啊？不是吧？”
“我去，怎么时间过得这么快！”
“不知不觉啊！”
“这第六次了，难道还要再转？”
“你是说……难道还没完？”
大家伸长脖子看着钢琴前的李志凡，包括哪些评委，瞅了眼腕表后，再次凝重的盯着李志凡。
刚才那一段，明显是高－潮后的结尾！
现在李志凡停了下来，应该起身离场了吧？
可是，谁都没有预料到！
李志凡居然再次将手放在了琴键上！
一个评审忍不住低声惊呼：
“什么？他还要弹？”（未完待续。）
第138章、《土耳其进行曲》！（）
在一片惊讶之中，琴声又一次响起。
依然是Ａ大调，只是节奏变成了3/4拍！
从这个节奏的变化，说明乐曲现在变成了一首小步舞曲。
克莱德…韦尔眼中闪烁着光芒，这是他今天第一次激动，也是他很长时间以来，第一次有这种震惊的心情，甚至小拇指都不由自主的开始颤抖。
他听出李志凡现在弹奏的部分，已经进入了第二乐章。
原本他以为这个年轻人的自创曲目，只是简单的一首奏鸣曲，要不就是像《钟》那样的炫技作品。
可他万万没想到这首奏鸣曲是如此的完整，光第一乐章，竟然就有十四分钟长，那么第二乐章有多长？
克莱德…韦尔很期待！
他现在迫切的想把这首奏鸣曲完整的听下来！
他甚至想向李志凡请求授权，允许他在公开的音乐会上，把这首奏鸣曲演奏给全世界所有人听！
此时的李志凡，则完全投入在这首奏鸣曲弹奏当中。
他闭着眼享受这一刻，忘记了此时还是比赛，忘记了他已经弹了很长时间，甚至忘记了手指尖传来的痛感——因为已经有些麻木了。
这些天，他用闭着眼躺在床上“睡觉”的方式，来熟悉、练习这首钢琴曲，就是因为这首钢琴曲弹奏的时间很长，容易造成指尖供血不足，每一次的弹奏练习，都有可能给自己带来损伤。
为了以防在比赛前出现意外，他尽量不去碰钢琴。
闭上眼在脑海中回放这首钢琴曲时，十指跟着音乐做惯性练习。
这样的练习一般的钢琴师或许无法完成，但李志凡可以。
异时空的郎大师可是“空中飞人”，成名后天南地北，国内国外跑个不停，平时的练习除了钢琴实体上操作，多半是这样完成的。
飞机上、车上、餐桌上……
他随时随地都能找到练习的环境，而方式只有这么一种！
李志凡就是从郎大师的《钢琴技能》中提取到了这个方法，现在闭着眼，手指的弹奏有多半是靠着惯性。
六分钟后。
第二乐章小步舞曲弹奏结束。
下面很多选手已经无法用语言去形容自己现在的感受了。
整整二十分钟时间的弹奏，让他们仿佛感觉自己不是来比赛的，而是听李志凡专场音乐会的。
甚至那些评审都有了这样的错觉。
李文迪闭着眼一动不动，他也忘了时间，整个人完全追随着音乐。
忽然间！
曲风再次徒然一变！
从刚才的A大调3/4拍，变成了A大调2/4拍！
克莱德…韦尔泛起了笑意——果然还有第三乐章！
这首《莫扎特的第11号A大调钢琴奏鸣曲》的第三乐章，还有个名字叫《土耳其进行曲》！
在异世界，恐怕没有几个音乐爱好者不知道《土耳其进行曲》。
即使有人不知道这个名字，也一定听过这首曲子。
由钢琴版《土耳其进行曲》演变出的爵士版、管弦乐版、木吉