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“宝岛的林百里？”欧阳小心翼翼品一小口酒，听见鲁善工问话，解释道：“林百里不但做生意有眼光，玩收藏也很有魄力。”
“九十年代初就开始买张大千和傅抱石，99年后转入古代书画，2003年以四亿人民币整体收购知名藏家程琦的古代书画收藏，一举确立在华人藏家中的顶级地位。”
“在张大千收藏领域的地位更是毋庸置疑，当年宝岛故宫没有张大千画展时，能看到最多张大千画作的地方，就是林百里的广雅轩。”
说到这里欧阳放下酒杯，回忆起往事，无奈道：“要说齐白石与张大千算是近现代最杰出的国画大师，也是最受市场追捧的艺术家。当年两人相识于京城画坛，时间大致是上世纪30年代。不过虽有交往，却不太深，而且彼此互有成见。”
“听以前老掌柜说过，张大千临摹古人画风，画谁像谁，尤以临摹石涛为甚，造假水平可谓前无古人，后无来者。到后来他的作伪，让鉴别家、收藏家头疼不已，连齐白石也深感不满。”
“某日齐白石在家作画，女佣送上一张名片。齐白石见过之后，说：你只说我不在家。当时一旁的弟子见名片的主人是张大千，便插言：此公是学石涛的名手，老师何不出去谈谈？”
“齐白石一边调色一边说：这种造假画的人，我不喜欢！就这样，张大千初访齐白石便吃了闭门羹。”
“后来张大千将一幅《绿柳鸣蝉图》送给收藏家徐鼐林，画上是一只大蝉卧在柳枝上，蝉头朝下，蝉尾朝上，作欲飞状。”
“有一天齐白石在徐鼐林家做客，偶然见到这幅画，便对徐鼐林说：大千此画谬矣！蝉在柳枝上，头永远是朝上的，绝对不能朝下。”
“后来徐鼐林把齐白石的意见转告给张大千，他听后，虽然没有说什么，心里肯定很不服气。”
“几年后张大千在青城写生，那时正值盛夏，住房附近的蝉声此起彼伏，不绝于耳。张大千想起齐白石的说法，不禁跑出屋外仔细观察。”
“只见几棵大树上爬满蝉，其中绝大多数都是头朝上，只有少数的头朝下。而另外几棵柳树上，趴在柳条上的蝉，则无一例外地头朝上。”
“这时张大千才由衷叹服齐白石精微的艺术功底，直到解放胜利后的一天，同在京城的齐白石、张大千受徐悲鸿邀请一起吃饭。徐悲鸿的夫人廖静文亲自下厨，饭菜很可口，几人觥筹交错，言谈甚欢。”
“饭后齐白石乘兴挥毫，用墨画下三朵荷叶，又用红色画两朵荷花，送给廖夫人，以示答谢。张大千也应廖夫人之请，在画上再添几只小虾，在水中嬉戏。”
“张大千画得入神，手舞笔飞，全然不在乎虾的节数，不是多画了就是少画了。这时齐白石暗暗拉他的衣袖，悄声说道：大千先生，不论大虾小虾，身子只有六节，可不能多画、少画！”
“张大千听完，既惭愧又感激，便在又画上水纹和水草，把节数不准的虾身一一遮掩。”
鲁善工听老爷子的口气，不愧是齐白石的死忠粉，看来对张大千不太认同。不过自己反而更喜欢张大千的才情潇洒，继续追问道：“荣宝斋又没有大千手笔？”
“那是自然！”欧阳瞪了一眼道：“这话问的蹊跷，荣宝斋岂能没有大千先生的精品力作？”
说完站起身，擦干净手，从柜子里拿出两张画，展示道：“幽谷图，精品泼墨山水！”
鲁善工等着就是现在，赶紧也洗干净手，来到画面前，中间那一片蓝就像燕子口的洞口，把视觉中心吸引过来。
泼彩就像溪水，黑黑的一块块好像石头，红色的一点一点就像枫叶。浓墨重彩下层次分明，还真有种西方后现代油画的感觉。
欧阳拿起第二张画，挂在墙上，居然是古装仕女图，解释道：“大千的每幅美人图，背后都有故事，早中晚不同时期的画也有不同特色。”
“早期美人是瓜子脸，后来从敦煌的壁画中，学习到很多手脚和脸的圆润线条画法、重色彩，以及人物画的庄严感，这些都是唐代以前佛教画的一种表现方式。”
“比如这张仿唐寅仕女，就是一九四四年大千仿唐伯虎较早期的作品。这幅画美的地方在于完全呈现出一个柳叶眉、眯眯眼、樱桃小嘴和瓜子脸的古代标准美女。”
“就连衣服长裙，上面的花纹也勾勒得非常细。这种功力及画衣服的方式源自于大千早期曾跟随师傅学习织锦。织锦特色就是色泽鲜艳漂亮、花样也繁复细致，他就把织锦的方式运用在画衣服上。”
“你看画中人的开脸是四笔，化妆有三白，跟唱京剧的化妆方式一样。脸好像水蜜桃，饱满红润的让人好想咬一口。”
鲁善工用手轻轻接触仕女图，脑中闪过各种信息，不由感叹张大千对艺术的一丝不苟，甚至近乎苛求的态度。
表面看不出什么，其实技法非常复杂，胭脂红需要一层一层地上，比真正的女人化妆还麻烦严格。
白的地方也不是单单留白而已，而是抹上白粉，连绢纸的背面都要上粉。用意是不让浆糊在裱画的过程中碰到画纸，才能保存比较久。
“居然还用深海珍珠？”8
第174章 附庸风雅的罪（）
鲁善工看着画中人衣服线条如此流畅，其中暗藏玄机，张大千特别高价买来深海珍珠，磨成粉画在衣服上，模拟丝绒的衣料感。
这次又让鲁善工对张大千产生更深刻的理解，早年受老师曾农髯和弘一法师的影响，所以对石涛山水画情有独钟。
曾农髯是石涛的死忠粉，因此他学山水也以石涛起步，而且终其一生也强调石涛对他的影响。不遗余力地研究、学习石涛和八大山人的绘画艺术。
欧阳看鲁善工略有所悟的表情，笑道：“要我说张大千最厉害的还是仿古，堪称绝技！”
“在临摹仿古中，掺入个人习惯易，纯粹追踪原迹难。从明代仇英到清初四王，尤其是王石谷，大批量的摹古早已成为一种风气。”
“通常不外乎两个目的：一是作为学习范本，在缺乏图像印刷技术时替代复制以供摹习。二是本身创作时就希望依傍古人以示正宗，是以古为尚的艺术审美风气。”
“对张大千而言，临摹是取法，取法就有取法的主体选择，就会有个性的掺入。而仿则是百分之百的相似逼肖，追求以仿乱真，摹本与原本不辨的境界。”
“当年在书画界带来巨大震动和麻烦，罗振玉、陈半丁、黄宾虹等大鉴定家，纷纷走眼，可怜陈半丁毕生以收藏石涛为傲，某日得一珍品石涛，兴奋万状，乃举办鉴画会，请京师道中好友都来品赏。”
“正当大家啧啧称奇时，张大千却突然发声言此为自己仿作，并指画幅某处有一标记暗藏，某处勾树用笔刻意颤动以留痕迹云云。众人大愕，陈半丁红脸力争，辩此必为真品，来路清晰，无可非议，然场面已不可收拾，遂成画坛一大掌故。”
“这也是张大千最为人诟病的主要原因之一，可他自己不以为耻，从来不避讳，还多次公开，真乃……”
欧阳摇头不语，在他看来张大千在艺术上无可挑剔，绝对堪称一代宗师。可人品有些污点，毕竟学画都从临摹开始，你临的好算是本事，可拿出去骗人就太不厚道了吧？
鲁善工岂能轻易放过老爷子，追问道：“看您老意犹未尽，手里肯定有仿石涛精品力作是不是？”
“这……”欧阳脸一红，笑骂道：“你个小子，哪壶不开提哪壶！”
骂归骂，今天高兴，趁着酒劲，从柜子底下拿出一幅画轴，慢慢展开，鲁善工眼前一亮，秋山远眺图。
只见画面巨石突兀，间有杂树。山坳间有房屋数间，横竖不一，掩映于竹林之中，充满神秘。
通往山间的小路，延伸至远方，蜿蜒崎岖，路边之水，风平如镜，无人无鸟，万籁俱寂。
鸟瞰山川，视野开阔，极目远眺，意境深邃。图中题有：石涛和尚云：作画须令观者生入山之想，此纸近之。张爰。
钤白文方形季爰之印，朱文方形大千二印。镇角钤白文方形冷透须眉见小乘。
“好印法！”
鲁善工心头大震，先不说仿的水平如何，就光三枚印章，能看出张大千篆刻的深厚功力，绝对不亚于齐白石。
欧阳看着私藏多年的作品，自己也曾经暗地多次临摹神韵，赞叹道：“大千临摹古画的