按键盘上方向键 ← 或 → 可快速上下翻页，按键盘上的 Enter 键可回到本书目录页，按键盘上方向键 ↑ 可回到本页顶部！
————未阅读完？加入书签已便下次继续阅读！
条也要注意的。一是适合自己性格，以书观人，比如颜真卿胸怀阔大，一身正义，生性刚烈，才出现了颜体字。后来只能临募出三分真味。
王羲之出身于顶级的金鼎世家，所以书法清雅秀媚。后人将王羲之圣化，神话，已有人提出驳议，他的书法是登峰造极，但还有一些书法大家并不比他遑让多少。这个争执姑且不提，自己没有王羲之那种出身，估计也很难写出那种真味。
苏东坡胸襟远大，性格坦率，书法得“真”味，又不是自己的性格。
北宋的苏米蔡黄，严格来说，是蔡京，非是蔡襄，只是因为人品的问题，将蔡襄强行塞充进去，挤掉了蔡京。“蔡卞得笔，其书圆健遒美。”一个圆健是不是代表着高深的机心？有圆滑，有钢健，岂不是恩威并用最好写照？
这一条对普通书法家要求不高，但对那种顶尖的书法家，却有着很高的要求。只有将自己的心性代入书法，才能使书法进入登峰造极的地步，步入顶尖书法家的行列。
二是时代的需要。
宋朝重文轻武，对官员十分优容，养成了浓厚的士大夫氛围，诗词主流是雍容华贵、雅正。所谓雅正是表达情感要有节制，不可过激，语言典雅清新要有来历，声律要和谐，音乐要和雅，抒情叙事时有吞吐之势，以达含蓄无限之妙。
书法亦是如此，可以求新奇，但不能追求偏锋，可以狂劲但不能没有节度。可以有变化，但不能求险峻。最好能在创新中略带着一丝古韵。
因此，在北宋，周邦彦被视为词家正统，苏东坡耻为关西大鼓。对宋徽宗的瘦金体评价仅是创造意识强，而对宋高宗的书法评价则远远高得多，被誉为继承传统意识最强，成就最高，见解最深刻的宋朝皇帝书法。就连对宋孝宗的书法评价也在宋徽宗之上，称他的书法得儒雅真味。
同样也很重要，无论记得多少种书法，想要写好它，只能选择一种。不可能在刚健大气的颜体字上有所造诣，然后又能在绢秀有余，雄强不足很女性化的董其昌体上超人一头。
自己必须要选择好一种适合自己的书法，还能让这时代的人认可，才会对自己有帮助。
首先要适合自己的性格，很宅，性格有些恬淡，不喜欢太过拘束，喜欢一些雅趣的物事。书体也要雅正，千万不能将徐渭那种狂放到有可能张旭、怀素都甘拜下风的书法拿出来，金农那种险极的漆书要不得，郑簠每成一字，必气喘数刻的苦拙之字也要不得，郑板桥怪诞的柳叶书更不可取。
想来想去，首先看中了蔡襄体，但会立即撞车。接着又想到了赵孟睿蚕旮还笕逖牛芊纤囊螅捕粤舜蟛糠值男愿瘛？墒钦蕴遄秩幢缓笕蒜窕鞑恢梗嫡劣杏啾浠蛔悖咛跬享橙鄙俚裕笃Ｈ恚恫患捌筇没实呐费罩罴摇Ｉ踔了邓樟栈频男屡墒榉ㄖ匦吕囟趸潮В嵛樘骋淮笞锶恕�
黄庭坚又是一个不遑让苏东坡的书法大家，离得太近，总让郑朗有种负罪感，性格吻合点也不多。
石涛体同样很不错，不但是狂草，小楷比他的狂草丝毫不逊色，可他的精凝与静穆又是自己学不来的。
甚至他又想到了沈度兄弟，后世书法界对明朝台阁体与清代馆阁体十分贬视，沈氏兄弟就是明朝台阁体之首。所谓的台阁体是指士子为了迎媚上好，练就一手方正光洁乌黑，大小一律的楷书以应试贴的书体，所以呆板死条。
不过用此来贬低沈氏兄弟书法有些冤枉了。二人少了创新叛逆，可也不是后来台阁体乌光方那一套，潇洒俊逸，揖让自如，颇能窥出先贤的风范，点画周详，结构平实，貌似不惊人却内含逸气。二人当中，沈粲略差，特别是草书，因为陪伴君侧，十分拘束僵硬，小家子气浓厚，连刻板呆滞的乾隆书法，也比他略胜一筹。沈度略优，被明成祖评为我朝王羲之。可是郑郎始终觉得他的书法缺少了放达，也略略有拘谨之嫌。放在明朝适合，但放在士大夫氛围很浓厚的北宋时代，未必深受欢迎。
脑海里闪过无法大家的手笔，甚至连吴昌硕那种率真的天籁行书都闪了过去，居然找不到一个适合他临募的书体。
“侄儿，你倒底要写什么？”
郑朗在苦思冥想，崔有节再一次不耐烦。
“难，难，难。”郑朗连说了三个难字。
“侄儿，你今天好生古怪，有什么话说就是，何必用笔写？”崔有节终于察觉得有些不对劲的地方，狐疑地问道。
我倒是想说啊，但我一句宋话也说不周全，要么一字一顿的说，那样，恐怕一句话还没有说完，你能让我气跑了。
“沉，默，是，金。”
“那你就写吧。”崔有节道。
沉默是金不是坏事，既然想写东西打动自己，想一下，也能理解。不过崔有节，今天已表现了足够的耐心，否则换谁在两家这种形势下，又闻听如此荒诞不经的事迹，确认后早就挥袖离去。
但这句话惊醒了郑朗，管它写得好坏，我只是讲一个道理，讲完了，你听，两家坐下来谈谈，你不听，悔亲那我也没有办法，也能向几个母亲大人做个交待。
自己虽穿越了，但穿的时代也不错，可以说是中国历史上最宽松的时代，就是后世，也似乎不能与它相提并论。所在家世似乎也还不错，怕什么呢？
况且这时代的士大夫们，都做出许多放荡不羁的事情，自己害怕什么？刚才的表现太过拘谨了。
忽然脑子里灵光一现，想到了一种适合他的书体！
第四章 第一米
郑朗想到的是宋四家中另一人，米芾。
后世说苏米蔡黄，是因为苏东坡在文坛上的地位，故将他排在第一位。
还有一种说法，是蔡黄苏米，最有力的一个人，朱熹说了一句话，字被苏黄胡乱写坏了，近见蔡君谟一贴，字字有法度，如端人正士，方是字。到明朝，都是老朱家，这种言论更炽。
这个蔡是蔡襄还是蔡京呢，或者称二者，还没有弄清楚呢。
黄庭坚悲催了，无论怎么排，他都没有排到第一位。
到了明朝中期后，蔡襄体渐渐淡化，苏米黄成为主流，越往后，因为米体字在四大家中是糅合传统与创新做得最好的，也越受欢迎。所以董其昌直接说：“吾尝评米字，以为宋朝第一，毕竟出于东坡之上。即米颠书自率更得之，晚年一变，有冰寒于水之奇。”
米芾所走的道路，与郑朗这一番思考也很类似。不过他的道路走得很苦，少年米芾即以书法成名，但名不显。中间受了五位唐人的影响，颜真卿、欧阳询、褚遂良、沈传师、段季展。到了三十岁后，为了寻找书法突破口，听从苏东坡的建议，遍访晋人法贴。一年后得到了王献之《中秋贴》，对他产生了巨大的影响，让他觉得王羲之的字被夸大了，实际不如其子。可很快不满足王献之的字，重新回过头来，在二王的基础上，吸收了颜体转钩一些特殊手法，欧体的辣削体势，大字学习段季展，他的“独有四面”、“刷字”就是来源于此。特别是褚遂良富有变化的用笔，结构生动，合了米芾的口胃。直到五十岁后，才完成了这一吸收融合的过程，书法始大成。
性格上他与米芾性格很相似。
字体更加能让郑朗看中。米体总的来说追求变化但不露斧劈凿痕，恣肆放纵却不流于肥钝痴败或者薄峭尖刻险峻。因此，有人说北宋的米体与薛绍彭体是两大贵字。两者又有所不同，米体是豪门子弟风范，仗剑纵马，冲突当衢，然而细加寻绎，却不失进退之道，动静扩张无寒酸之气。薛体是贵族王孙，漫步轻吟，慈母照拂，贤妻护持，多了一份雅气，却少了一份阴刚之色。高下立分。
而这种充满意趣，却又稳而不俗、险而不怪、老而不枯、润而不肥，也容易为这时代的人接受。
时代更靠后，郑朗内心没有负罪感。
郑朗脸上洋溢着自信的微笑，其实郑朗长得不算很好看，只能说模样中等，不是太丑。否则长得象冰雕玉琢一般，那天晚上娄烟看了一个洋娃娃来了，也会喜欢，不会让高衙内狠揍他。
但一刻，因为这微微张扬的笑容，居然让崔有节感到有些动容。
“我，写，了。”
看了一眼未来的岳父大人，两道剑眉扬于天海之下，目光炯炯有神，肤色白暂，一缕美髯挂于唇下，鼻直口方，虽清瘦不失沉稳，虽不壮硕但不失其俊逸，年渐老，可也能看到昔日年青时的一丝风采。
一个中老年美男，从记忆里翻了翻，似乎那个岳母大人，长相也不错。
不知道这两人养出的女儿如何？
�