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怯胗哪质贡纠匆丫畈豢裳缘恼掌笪錾�1991年，他这些结合了文字与照片的作品结集成一本名为《艾伦·金斯堡照片》的摄影集，集中展现了他的摄影成就。在金斯堡的后期生涯中，销售摄影作品已经成为他收入的三个主要来源之一。另两个是演讲与写作。
艾伦·金斯堡的快照诗学（2）
作为一个诗人，金斯堡认为对他而言，写诗与摄影其实是很相似的事，他说：“诗，就是写下某种现实。描写看到的、听到的外界事物，描写嗅觉、味觉、触觉。这与摄影是一回事。”他又说，“诗能够用语言将梦转化为影像，用语言将梦转化为照片。摄影则可以将日常空间与平凡的窗户拍摄下来，同时又能够就这扇窗写成诗句。”
在金斯堡而言，在诗中追求摄影式的视觉效果与在照片中展示诗意是一个事物互为表里的两个方面。不管是写诗还是拍照，他的用意是在语言与图像之间建立一种内在的沟通与转换关系。因为“客观地看待事物的方法、平常心态、日常的光景是产生小小的诗与照片的根源”，金斯堡如是说。也因此，他在照片上再写下文字说明也便可以理解了。这些文字很自然地成为他照片有机构成的一部分。正因如此，诗人金斯堡有一本诗集以《快照诗学》为名也就不足为奇了。
金斯堡在一次访谈中请采访者念了一首自己的诗，以此提醒别人他诗歌的摄影特色。这首诗是：“平安神社南面数街区/缝纫机上的小小的白色火罐上/堆着整齐的四方形的小炭木/她在烧火/在她家的/墙壁与/鸣着车笛通过的/我的出租车之间。”
无论是写诗还是拍照片，在金斯堡就是获得一种“精神的充足”。他从来没有认为自己的摄影是一种创作，他只是一个劲地凝视，凝视他的朋友们的内心，凝视他周围的世界。而这种凝视，最后不可避免地成为对时代的凝视。金斯堡从没以摄影家自居，这反而保证了他以一种自由的心态来看待事物与按动快门。这也许是他能拍出许多令摄影家也汗颜的精彩照片的最根本原因。
2002年，纽约的霍华德·格林伯格画廊，出高价从金斯堡基金会获得了有1000多张照片的金斯堡摄影档案。现在，金斯堡的摄影已经为研究他的文学与人生经历提供了一个崭新视角。金斯堡虽已仙去，但他的摄影思考（同时也是关于诗的文学思考）与摄影姿态却仍然值得我们玩味。他从一个诗人的立场来拍照片，这于丰富、深化对摄影的理解而言，实在是一件幸事。