按键盘上方向键 ← 或 → 可快速上下翻页，按键盘上的 Enter 键可回到本书目录页，按键盘上方向键 ↑ 可回到本页顶部！
————未阅读完？加入书签已便下次继续阅读！
“吉米，去把格兰特和鲍嘉叫来，对了，还有嘉宝和茱丽。”我对吉米努了努嘴，这家伙跑了下去，时候不大就把人领来了。
加里格兰特和鲍嘉进来看到梦工厂的头头们站满了一屋，紧张得不得了，赶紧一个个问好。
“你们俩也别这么紧张了。嘉宝，茱丽，你们也过来，我们有新的电影剧本了。”我把剧本递给了鲍嘉。
“真的？！什么电影呀？”嘉宝和茱丽齐齐叫了起来。
我指了指格鲍嘉手里地剧本：“你们自己看。”
四个人看完了剧本，表情各异。
加里格兰特和鲍嘉一脸的兴奋。鲍嘉都快把手给搓着火了，加里格兰特更是两眼发绿，跃跃欲试。而嘉宝和茱丽则捧着剧本有点担心。两个人看着我，不知道说什么好。
“老板，这剧本太好了！太好了！”加里格兰特笑着说道。
“好什么呀。老板，这里面又是唱歌又是跳舞的，我和嘉宝可干不来呀！”茱丽立马反对。
我哈哈大笑：“放心吧。我会叫人教你们的。鲍嘉，格兰特。你们两个现在就给我们跳几段，让我们看看。”
我之所以让鲍嘉和加里格兰特现场跳上一段，一方面是为了给都纳尔等人安心，二来我也想看看他们俩现在的情况。
鲍嘉和加里格兰特听了我的话后，马上脱掉了外套在办公室里跳了起来。
两个人先是很慢，然后动作越来越快，时而如河堤随着水波舞动的水草一样轻盈。时而像满天簇然而下地大雪一样纷乱。到了后来，我们完全被他们的动作吸引住了，那种灵活，那种自如，连我也很难相信人地身体可以如此的不可思议。
两个人跳了十几分钟，在一片掌声中停了下来，大家纷纷点头称赞。
“怎么样，没有问题吧？”看着鲍嘉和加里格兰特。我小声对旁边的都纳尔道。
“没问题，绝对没有问题！老板，剩下的，就看你怎么解决那嘉宝和茱丽了。”都纳尔哈哈大笑，笑得意味深长。
就这样，《好莱坞故事》的拍摄计划正式被定了下来。对于我来说，虽然心里还有些没有把握，但是总体上说，还是极为高兴的，因为我知道，这可是好莱坞历史上第一部歌舞片，如果我成功的话，那是绝对又会在电影史上留下光辉地一笔的！
散会之后，我把甘斯叫到跟前，塞给了他一个小纸条和一个信封。
“弗雷德阿斯泰尔。科尔波特。老大，这两个人是谁呀？！我怎么都没有听说过？演员？”甘斯拿着我给他的那个小纸条。看着上面的两个名字，很是纳闷。
“你问这么多干吗，只要把这两个人给我找到就行了。”我没好气地训道。
甘斯嘴张得撂个桌子进去估计都可以：“老大，你给我两个名字就让我给你找人去，美国这么大，叫这样名字的何止几万，我上哪给你找去！？”
“我不是给你一个信封了嘛，里面有他们俩的详细资料，你马上就赶到纽约去。不过要是实在找不到，我也不会怪你的。”我耸了耸肩膀。
“老大，你说实话，这两个人是不是对我们公司很重要呀？”甘斯低声说道。
“不重要我能让你去找吗？！”我白了甘斯一眼。
“那他们是干什么的？我怎么就没有听过他们？你怎么知道地？”甘斯像机关枪一样发起问来。
我被他问得头疼：“你哪这么多问题，我怎么知道的，你整天嘻嘻哈哈的当然不知道了，别问这么多了，赶紧办事去！”
“老大，我这段时间可能走不开呀。”甘斯有点为难道。
“那你就让胖子去，他这段时间没什么事情，另外叫加里格兰特也跟着胖子一起吧，格兰特对纽约百老汇很熟悉，他们两个人一起办事，我也放心。”我摇头道。
甘斯连连点头，舔了舔嘴，拿着信封悻悻地出了门。
看着甘斯的背影，我咧嘴笑了笑。
这两个人，估计现在除了我，很少有人知道他们俩以后会是多么名满天下的人。
弗雷德阿斯泰尔，舞蹈家，实际上用舞蹈家这个词语形容他，多少有点低估他的价值，实际上，更多地人愿意用“好莱坞歌舞之王”、“世界上最伟大的舞蹈家”来形容他。实际上，好莱坞歌舞片之所以在三十年代发扬光大成为一种电影类型。和这位伟大的舞蹈演员有着直接地关系，可以说，是这个瘦瘦的个子笑起来纯真可爱的男人，顶起了歌舞片的大梁。1899年出生，四岁就会跳舞，其后与姐姐阿代尔上了同一所舞蹈学校，毕业后便在伦敦和纽约巡演。以其魔鬼般的舞步让挑剔的百老汇人如痴如醉。1933年拍了他的第一部电影《飞往里约热内卢》，与裘琴罗杰斯合作。从1934年地《柳暗花明》开始，两个人在三十年代一共出演了十余部歌舞片，他地电影在三十年代风靡整个美国，可以说，因为他，歌舞片才真正发展起来，而以后地很多歌舞片地演员。很多都受他的影响。由于弗雷德阿斯泰尔卓越的舞蹈艺术技巧和他对歌舞片的贡献，1949年美国电影艺术与科学学院授予他特别奖，1950年，他以《三个小单词》一片获得歌舞喜剧片最佳男主角金球奖，1960年，又获得好莱坞外国新闻记者协会授予的西席地密尔奖，受到了一代又一代电影人的尊敬。
这个时候阿斯泰尔远远没有后世那样出名，如果我没有猜错地话。他可能在百老汇的某家剧团里担任台柱呢，如果能请他过来指导训练嘉宝等人，那我就可以完全放心了，本来我曾想过直接把这个家伙招入旗下，但是阿斯泰尔此时对好莱坞可能还没有多大的兴趣。再说，如果我能把加里格兰特和亨弗莱鲍嘉这两个新人捧起来。就已经很不错了。
至于科尔波特，这个名字后世很多人都忘记了，只有那些对于歌舞片很熟悉的人或者对百老汇音乐剧很熟悉的人，才会想起他。
实际上，科尔波特不仅是百老汇音乐创作独一无二的巨星，也是好莱坞歌舞片的作曲大师，1891年出生的他，从少年开始便展露出罕见地音乐创作天才，他在旋律方面可能不及同时代的大师柏林和罗杰斯，但是他对于音乐的感觉对于音乐技巧的把握。在同时代的人当中绝对算是无以伦比的。如果用四次奥斯卡提名和一次格莱美奖来概括科尔波特地电影历程的话，那太简单了。实际上，他的著作作品，成为好莱坞歌舞片不可缺少的元素，除此之外，他的几十部作品，也成为了百老汇日后搬演的经典。
如果能请到他担任《好莱坞故事》的作曲，我想这部电影的成功是绝对毫无疑问的。我之所以选择他，而不是他同时代的柏林和罗杰斯，就是因为他地音乐，抛弃了诸多地清规戒律，充满了创作力和想像力，他的作品，温暖而又富有感情，可以把情感地微妙变化和场景中的环境有机地联合起来，紧紧抓住观众的心，而这，正是我想要的。
不过我惟一担心的是，科尔波特这个时候会不会在纽约，因为历史上，他是经常居住在巴黎的，如果找不到他的话，那我也只能从柏林和罗杰斯这两个人当中另选了。
8月9号，雅塞尔给我送来了一条可喜的消息，这个消息与当天成为《好莱坞时报》和《纽约时报》的头条：《勇敢的心》一周之内票房狂扫200万美元，突破了由《吸血鬼德古拉》保持的首映一周票房的历史记录。
这一条消息，已经公布，立刻在好莱坞引起了轩然大*。很多人惊讶的并不是一周两百万的票房神话（当然，这个数字也着实让人感到惊讶），他们惊讶的是这么大的票房竟然只是从200家影院中产生的，仅仅两百家电影院单周之内便赚了200万，如果是换成米高梅、派拉蒙那样旗下动辄就拥有6000家影院的大公司，稍有头脑的人也会知道会有什么样的结果。
媒体震惊了，民众震惊了，好莱坞震惊了，最后，各大电影公司的老板和董事会成员们震惊了！
一夜之间，很多原先对于有声电影感到怀疑的人，变成了哑巴，在如此大的成功面前，他们的话语无论是多么严丝合缝也变得异常苍白。
与此同时，我办公室里的电话，开始频繁地响了起来，而且是从早想到晚。
这些电影，百分之九十都是各电影公司的老板打过来的，他们打来的借口很有多，有请我吃饭的，有问候我身体的，还有想给我介绍对象的，但是最后的落脚点确实大同小异：购买有声电影放映设备。
在接下了华纳兄弟3000万订单之后，我又接下了哥伦比亚1000万的订单，比沃格拉夫800万的订单，互助电影公司1000万的订单。而我知道，之后，还会有大�