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巨大的，对于我们电影界来说，也是十分必要的！现在，如果要评价安德烈。柯里昂在电影界的地位的话，尤其是电影理论家的地位的话，我想就是哲学中的柏拉图，绘画中的达芬奇，雕塑中米开朗其罗。音乐中地巴赫。甚至比他们地地位还要高。”
几乎每次出现和我相关的评论，总是会有反对地声音。虽然对于这种事情我已经习以为常，但是这一期的《好莱坞时报》上面，却有点和以往不同。
因为这一期的反对者，俨然多了不少。
担任排头兵的自然是查理。卓别林，如今这家伙是死死咬住我，无论是什么事情，只要我说好他绝对说坏，只要我说坏，就是狗屎，他也要说好。
他的文章，写得激情澎湃，如果一个对他好不了解对好莱坞好不了解的人，绝对被被他的热情感动而认为他是好莱坞的电影的忠实守护者。
“有人向我问起对安德烈。柯里昂这篇文章的评价。我能有什么评价呢，我的评价和当初他的《蒙太奇论》发表的时候完全一样，那就是：它们将把电影界引上一条僵死的道路，让电影这门高贵的艺术窒息！看看我们的好莱坞现在变成了什么样子？！你们看看吧！到处都是有声电影，动作粗鲁，语言轻浮，失去了伟大的默片的一切美感，成了哗众取宠的东西，成了罪恶的化身！没有这些所谓的理论之前，我们的好莱坞是多么的生机勃勃，大家自由地创作，自由地按着自己的想法去完成电影，可是《蒙太奇论》发表之后，电影人把它作为了一个准则，创作的时候把自己的思想删减扭曲去以达到适合它的目的，原本万紫千红的好莱坞电影，像是一刻被修剪过树，丧失了原始的美感！我可以肯定，《长镜头论》发表之后，将给好莱坞带来更大的灾难！”
“好莱坞就要完了！它现在已经成了一个病入膏肓的病者，诱发病因的就是这些新生出来的怪胎一般的事物，有声电影，动画片，《蒙太奇论》，《长镜头论》……以后还会有更多的怪胎出现！好莱坞就要完了，这是我们这些在最后一块阵地上苦苦坚守的人的最大的悲哀！没有多少人来支持我们，他们全都做了帮凶，做了掐死好莱坞的罪犯！”
“好莱坞到了该改变的时候了！到了从天而降的圣火焚烧这些异端的时候了！上帝呀，他们什么时候才能得到惩罚，我们什么时候才能看到太阳和青天呀！”
卓别林的歇斯底里让我感到好笑，但是同时却多出了一种辛酸。
我相信他对默片怀有的感情是诚挚地。也是真实的，但是他没有看到历史的前进电影的进步，或者说他看到了，但是因为自己不适合有声电影而对有声电影对所有从事有声电影的电影人进行恶劣攻击，这是我所不能忍受的。
卓别林在为他心目中的默片叫嚣，而现在他地声音越是如此弱小。
我想到了自己现在的处境，想到了我为了捍卫黄金时代地好莱坞铤而走险抵抗华尔街的处境。虽然我和他有着本质上的不同，他为默片叫嚣更多的是私心。我捍卫黄金时代的好莱坞是因为我爱着这个时代爱着这个时代真正的电影，但是谁能保证在不久的将来，我地声音也不会向这样微弱呢？
如果我失败了，如果梦工厂在华尔街财阀的巨额金潮面前灰飞烟灭了，那个时候，我站起来高声呼喊，不也是这样回音寥寥吗？
我的心。翻腾着一阵阵的酸楚，但是到了最后又变得坚定无比。
虽然历史上黄金时代的黄金时代的好莱坞最终成了一个梦，虽然历史上它在华尔街面前轰然倒塌，虽然我的努力很有可能化为泡沫，但是我无怨无悔！因为我不像卓别林那样为了自己，我是为了电影，真正的电影，为了真正地好莱坞！
即便是梦工厂关门倒闭。即便是我声名狼藉永远退出电影舞台，我也毫不后悔！
紧跟着卓别林发表文章的，是他的忠实合伙人，也是一直和他穿着一条裤子的赛纳特。
虽然赛纳特曾经是好莱坞的代表人物，虽然他的电影曾经是好莱坞电影地代表，虽然他曾经受到了无数人的喜爱。但是现在，他已经完全成为了好莱坞发展的一个障碍。
他的文章，和卓别林相比，是小心谨慎的，可以看出，他对每一个字句都做了仔细的斟酌，从而使得整篇文章显得滴水不漏。
“无可否认，安德烈。柯里昂的电影理论对好莱坞是有益的，原来是《蒙太奇论》现在是《长镜头论》，关键是。对好莱坞有益的东西。不一定就是好的，事实上。我们常常从一些东西上来吸取经验教训，改正我们身上地缺点进而变得进步。很遗憾，我们现在做地，和我说的恰恰相反。我对《蒙太奇论》不发表任何地观点，因为在这篇文章发表之前的很长时间里，我就已经在拍摄电影了，我不知道什么叫蒙太奇，也不知道关于它有着一大套的理论成果，但是我拍出来的电影那个时候很受观众的欢迎，我想很多观众都记得，即便是现在，也还有我的不少忠实影迷。”
“《长镜头论》我读了几段就不想再读下去了，要不是为了完成这篇文章，我也许永远都不会读完刊登出来的这部分理论阐述。电影的世界观，是我们每个人都有的，而不是某些人告诉我要怎么怎么样。一个导演，在拍电影的时候，如果有着这么多条条框框来约束，是拍不好电影的。《长镜头论》的观点是荒谬的，电影和真实、完整没有任何的关系，我们想怎么拍就怎么拍，电影没有规律，因为它本来就是一门类似于描摹的艺术，只不过是一些移动的胶片罢了。”
“好莱坞现在的发展状况，让我想起来十年之前，或者是二十年之前，那个时候，这门行业很兴旺，丝毫不亚于今天的兴旺程度，但是那个时候没有产生这些乱七八糟的理论，大家仍然过得很好，至少比现在要好。我要说得是，作为一个导演，离这些东西远一点，是一件好事情，不管你同意不同意。”
赛纳特这家伙在写文章方面要比卓别林圆滑得多，在为人处世方面也是如此。他善于把自己的观点隐藏在字句之下，但是又能让阅读的人读出字里行间的意思来，他是写文章的高声，但是所说得的观点都是根据十年二十年之前的电影情况总结出来的。
不错，在十年二十年之前，在没有相关理论产生之前，好莱坞生产了很多电影，而且其中不乏优秀的作品。但是把这个当成电影不需要理论的论据，显然是荒谬地。
任何一门艺术。都有着自己的理论和规则，这是决定它们之所以成为它们的动因。电影，也不例外。
对于一个电影导演来说，某种程度上，你可以想怎么拍就怎么拍，但是那必须是你已经掌握了必要的知识之后，否则很难想象你拍出来的到底是什么东西。很难想象那是不是电影，很难想象有没有人看懂它。
最后一个发表反对意见的人。是好莱坞著名影评人尼斯。冯果。他的名字出现在报纸上，很让我意外，因为我已经很久没有看到他地文章了。
作为派拉蒙公司的御用影评人，作为阿道夫。楚克地得力帮手和参谋，他在阿道夫。楚克和我对头的时候频频挑起批评我的电影的一次次浪潮，但是自从阿道夫。楚克被我一次性制趴下之后，自从派拉蒙和梦工厂恢复正常关系之后。他就完全消声觅迹了，我甚至从来没有见过他。
这一次，他竟然跳出来再次站到了我的对面。
因为他的特殊身份，所以我对他的这篇文章自然特别地关注。
“《电影手册》的创办是成功的，实际上它可能成为洛杉矶最成功的一本杂志，对于这一点，我没有任何的怀疑，但是。对于《长镜头论》乃至以前的《蒙太奇论》，我却不敢这么肯定。如果说可以肯定的话，那只有一个，就是这顶多只是安德烈。柯里昂的一家之言，不代表电影地真正真理。对于这一点，我是确信不移的。电影的本质或者说它的规律是什么。它是什么东西，它要怎么拍，它有着什么样的意义，人们应该怎么样理解它，这些问题永远都不可能得到解决，所以安德烈。柯里昂做的这些工作，这种试图把这些问题清晰化地工作都是徒劳的。实际上，他的理论对好莱坞电影的发展产生了恶劣的影响，那就是使得这个地方，变得像是一座书店或者是教堂。在我的想像中。好莱坞应该和赌场和游乐场没有什么区别。电影就是玩，电影就是人们高兴的东西。人们买了一张电影票，走进电影院之后，看了，笑笑，或者抹把眼泪，出来继续生活，就是这样。电影不